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Argentino de Artes Escénicas

MIE 25/09/19 al SAB 28/09/19
10 Hs. Solo días: Miercoles-Jueves-Viernes-Sábado
 
XV Edición de Argentino de Artes Escénicas en Centenario de la UNL. Se desarrollará del 25 al 28 de septiembre con la presentación de nueve obras seleccionadas de la convocatoria abierta y las invitadas “Imprenteros y “El Equilibrista”. Habrá una clínica con Pompeyo Audivert, mesas de debate, muestras, presentaciones.
Lugar: Foro Cultural Universitario (9 de julio 2150)
Entrada:En puerta.

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Más Información:

El Foro Cultural Universitario y el Teatro Municipal 1° de Mayo serán sedes de una nueva edición del Argentino de Artes Escénicas, enmarcado en el Centenario de la Universidad Nacional del Litoral organizado por la Secretaría de Extensión Social y Cultural y la Federación Universitaria del Litoral. Cuenta además con el auspicio del Gobierno de la ciudad de Santa Fe a través de la Secretaría de Cultura.

Del 25 al 28 de septiembre en Santa Fe se podrá disfrutar nuevamente de producciones que abordan variadas manifestaciones del arte escénico con entrada libre y gratuita a todas las actividades propuestas. Se presentarán nueve obras - de Santa Fe, Buenos Aires, San Juan, Rosario y Córdoba- seleccionadas de la convocatoria abierta realizada por primera vez en el marco de este encuentro. En la apertura se presentará "Imprenteros" una obra dirigida y protagonizada por Lorena Vega, quien narrará su vida y relación con la imprenta familiar y para el cierre "El equilibrista" de Patricio Abadi, Mauricio Dayub, Mariano Saba.

Además se desarrollará una clínica de actuación y dirección escénica a cargo del actor, director teatral, dramaturgo argentino y docente Pompeyo Audivert, habrá mesas de crítica teatral, exposiciones, debates y conversatorios. En este marco, se realizará además la entrega del huésped de honor a Cristina Banegas, actriz, directora, maestra de teatro y cantora de tangos y además y la presentación del libro "Escritos al borde” de Julio Beltzer de Ediciones UNL.

Clínica de actuación y dirección escénica
La propuesta de formación se desarrollará en dos encuentros los días 25 y 26 de septiembre a cargo de Pompeyo Audivert, actor, director teatral, dramaturgo argentino y docente. Para inscribirse los interesados deberán acercarse al Foro Cultural UNL (9 de julio 2150) de lunes a viernes de 10 a 20 hs. Es con cupo limitado.

Las seleccionadas
El tradicional encuentro organizado por la UNL, tuvo por primera vez una convocatoria abierta para la presentación de obras representadas por agrupaciones estables o espectáculos concertados de la Argentina, en la cual se presentaron 162 obras de las cuales el jurado seleccionó nueve que participarán de este encuentro.

“Claustrofonía”, una obra de danza contemporánea de Francisco Casares, Mauro Koliva y Laura Peña Nuñez se presentará el miércoles a las 22 para cerrar la primera jornada en la Sala Marechal del Teatro Municipal 1ª de Mayo.

”Luisa”, dirigida por Natacha Saez, que tendrá lugar el jueves 26 a las 18.30 en la Sala Maggi del Foro Cultural; a las 20 “Fausto o la pasión de Margarita”, dirigida por Gustavo Guirado y a las 22 “Volver a Madryn”, de Rodrigo Cuesta, ambas en la Sala Mayor del Teatro Municipal.

El viernes 27, a las 18.30, se presentará “La jauría de las damas” del director Adrián Airala en la Sala Maggi del Foro Cultural. “El imitador de Demmóstenes”, dirigida por Diego Starosta se presentará a las 20 en la Sala Marechal del Teatro Municipal y a las 22 en la Sala Mayor “El escape del gusano” de Silvina Grinberg. Sobre el final del encuentro, el sábado 28 tendrán lugar “¿Por qué demoró tanto?”, obra dirigida por el santafesino Edgardo Dib, a las 18.30 en el Foro Cultural (Salga Maggi). Luego, en el Teatro Municipal, a las 20 se podrá disfrutar de “Nunca nadie murió de amor excepto alguien alguna vez”, a cargo de Guillermo Baldo.

Mesas de crítica, debate y exposiciones
El jueves a las 15 habrá una Mesa de Crítica Teatral de la que participarán Miguel Passarini (Rosario), Beatriz Molinari (Córdoba), Fausto José Alfonso (Mendoza) con la coordinación de Roberto Schneider quien seguidamente, a las 17, presentará la exposición “Atrapado por su pasado”, una muestra de vestuario, fotografías, afiches y otros objetos de su vida como crítico, que se expondrá en el museo del Teatro Municipal.

El viernes 27, a las 15, comenzará la Mesa Debate “Tensiones entre teoría y práctica en el ejercicio de la actividad escénica” de la que participarán Viviana Fernández (UNLaR), Julia Lavatelli (UNICEN), Aldo Pricco (UNR), Verónica Pérez Luna (UNT) y Denise Osswald (UNSAM), con la coordinación de Norma Elisa Cabrera (UNL). Dicha mesa tendrá su continuidad el sábado a las 15 en el mismo lugar con la participación de Ana Yukelson (UNC), María Martha Gigena (UNA), Paula Tabachnik (UNRN), Víctor Arrojo (UNCUYO), Valeria Folini (UADER), coordinados por Nidia Maidana (UNL).

Por su parte, el sábado 28, a las 10, tendrá lugar el Encuentro Liminar del Argentino donde se propone debatir sobre las posibilidades de una Red Universitaria Escénica que facilite la circulación de la producción teórica y práctica generada en sus contextos. A estas propuestas se suma “Conversaciones con Mauricio Dayub”, el viernes a las 17 en el Foro Cultural, y el sábado 28 a las 17 la presentación del libro de Ediciones UNL “Escritos al borde” de Julio Beltzer en la Biblioteca Pública Dr. José Gálvez.

La entrada es libre y gratuita para todas las actividades. Para las obras estarán sujetas a capacidad de sala y se podrán retirar en el Foro Cultural UNL a partir del lunes 16 de septiembre de 8 a 13 hs y de 16 a 17 hs.

El detalle de la programación de todas las actividades se podrá consultar en www.unl.edu.ar/agenda 

PROGRAMACIÓN COMPLETA:


IMPRENTEROS [CABA] MIE 25/09 | 20:00Hs. Teatro Municipal “1º de Mayo” · Sala Mayor

Dirección y dramaturgia: Lorena Vega
La obra se estrena en 2018 dentro del ciclo “Proyecto Familia”, curado por Maruja Bustamante, en el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la UBA. Lorena Vega habla en primera persona por un micrófono de pie. Narra su vida en relación a la imprenta familiar. Los medios hermanos se apropian del taller ubicado en Lomas del Mirador –La Matanza luego de la muerte de su padre. Ella trazará un recorrido sobre su historia acompañada de documentos visuales y sonidos de máquinas, sus hermanos no actores en vivo, y actrices y actores que
recrearán los sucesos conflictivos en la imprenta. De esta manera, el taller arrebatado es habitado nuevamente desde una sala teatral.
 
FICHA TÉCNICA
Duración: 80 min.
Elenco: Sergio Vega, Federico Vega, Lorena Vega, Julieta Brito, Juan Pablo Garaventa, Lucas Crespi, Vanesa Maja, Mariano Sayavedra
Diseño de espacio: M. Celeste Etcheverry
Vestuario: Julieta Harca
Iluminación: Ricardo Sica
Diseño gráfico: Horacio Petre
Diseño web: Javier Jacob
Sonido y música original: Andrés Buchbinder
Fotografía: César Capasso
Audiovisuales: Gonzalo Zapico, Agustín Di Grazia, Franco Marenco y Andrés Buchbinder
Montaje en audiovisuales: Emi Castañeda
Colaboración en movimiento: Margarita Molfino
Asistentes: Fabiana Brandán y Santiago Kuster
Colaboración artística en dirección: Damiana Poggi
Dramaturgia y dirección: Lorena Vega

CLAUSTROFONÍA [CABA] MIE 25/09 | 22:00Hs. Teatro Municipal “1º de Mayo” · Sala Marechal

Dirección: Laura Peña Núñez
Una obra de danza contemporánea con aportes de música experimental y video. Claustrofonía es una exploración escénica en constante movimiento e investigación donde música, danza y espectador son parte de una instalación performática basada en elementos improvisados.
 
FICHA TÉCNICA
De Francisco Casares, Mauro Koliva y Laura Peña Nuñez
Duración: 50 min.
Performers: Carolina Mathias, Josefina Imfeld, Juan Manuel Iglesias, Lucas Coria, Federico Pérez Geraldi
Música original en vivo: Mauro Koliva y Francisco Casares
Video en vivo y performance: Paula Zacharías
Vestuario: Juan M. Iglesias para 14/31 Estudio
Diseño de luces: Adrián Cintioli
Fotografía: Magali Matilla, Yazmin Reguero,
Flor Leites, Natalia Limardo
Idea original: Mauro Koliva, Francisco Casares, Laura Peña Núñez
Dirección: Laura Peña Núñez
 
LUISA [San Juan] JUE 26/09 | 18:30Hs. Foro Cultural Universitario · Sala Maggi
 
Dirección: Natacha Saez. Lanotannegra Teatro
Luisa no se ha separado de sus recuerdos, no ha olvidado ni el más mínimo detalle. Y los revive con su cabecita chiquita, apoyada sobre sus bracitos, sobre la parecita gris. Entre las ausencias que habitan su vida, ella revive la necesidad de una presencia. Mientras tanto, espera.
 
FICHA TÉCNICA
Duración: 45 min.
Autor: Daniel Veronese
Actúa: Lorena Lopez
Técnico de luces y operador de sonido: Leandro Martínez
Diseño y operación de luces: Natacha Saez
Dirección: Natacha Saez
 
FAUSTO O LA PASIÓN DE MARGARITA [Rosario] JUE 26/09 | 20:00Hs. Teatro Municipal “1º de Mayo” · Sala Marechal

Dirección: Gustavo Guirado
Fausto, viejo y enfermo se enfrenta en la noche de su muerte a Dios que lo ha abandonado. Pero lo que natura no da, Salamanca sí que provee. Margarita aparece como por arte de magia y despliega sus encantos de juventud y belleza. Fausto rejuvenece, tendrá 24 años de vida extra si firma un contrato donde concede su alma al infierno. Pero en esta versión Fausto no firmará. Sobre el final veremos que Dios ya no es argentino, el Diablo sí.
 
FICHA TÉCNICA
Duración: 90 min.
Actúan: Paula García Jurado, Anahí Gonzalez Gras y Edgardo Molinelli
Dirección de Arte: Mauro Guzmán
Vestuario: Ramiro Sorrequieta
Sonidos grabados: Corcho Corts
Entrenamiento vocal: Angie Cámpora
Diseño gráfico: Esteban Goicoechea
Producción ejecutiva: Yanina Mennelli
Dirección y versión: Gustavo Guirado

VOLVER A MADRYN [Córdoba] JUE 26/09 | 22:00Hs. Teatro Municipal “1º de Mayo” · Sala Mayor

Dirección: Rodrigo Cuesta. El Cuenco Teatro
En el invierno, un pueblo de la costa es escenario de un hecho extraordinario: un golpe de suerte, tal vez el único destinado a ese lugar. Tres personajes parecen señalados para evocar, jugar, reconstruir una y otra vez ese suceso que representa un cambio en sus vidas y las de otros. Sus historias se entrecruzan con las de otros personajes, aunque son ellos, sus voces, la única fuente con la que cuenta el espectador para conocer los sucesos en torno a los cuales gira ahora la vida de esos tres que emprenden un retorno sin alternativa a Puerto Madryn.

FICHA TÉCNICA
Duración: 75 min.
Actúan: Alejandro Orlando, Hernán Sevilla, Ignacio Tamagno
Diseño de escenografía: Rodrigo Cuesta, Rodolfo Ramos
Diseño de luces: Rodrigo Cuesta, Samuel Silva
Diseño de Sonido: Horacio Fierro
Fotografía: Marcos Rostagno
Diseño gráfico: Marcos Rostagno
Dirección: Rodrigo Cuesta
 
LA JAURÍA DE LAS DAMAS [Santa Fe] VIE 27/09 | 18:30Hs. Foro Cultural Universitario · Sala Maggi

Dramaturgia y dirección: Adrián Airala
En algún lugar de Argentina, hoy. Cuatro Gárgolas, cuatro villanos de caricatura –ignorados por la Marvel Comics– se reúnen para tomar el control del mundo. Son sanguinarias, brutales, sensuales, capaces de amar hasta el naufragio y odiar hasta el absurdo. Son inteligentes, cínicas, tripolares, a veces revolucionarias, a veces retrógradas, casi siempre ridículas. No son mujeres ni hombres ni animales, no son humanas ni divinas, son sólo lo que quieren ser: Gárgolas de la Distopía, sin ellas el mundo sería insoportablemente feliz y
aburrido. Una obra gótica, un comic teatral que navega en la historia, la psicología, y la política.
 
FICHA TÉCNICA
Duración: 60 min.
Autor de la obra: Adrián Airala
Intérpretes: Adrián Airala, Susana
Formichelli, Marisa Ramírez, Najla Raydan
Diseño de vestuario y escenografía: Fernanda Aquere
Diseño y elaboración de maquillaje: Fernanda Aquere
Diseño de luces: Ponchi Insaurralde
Diseño sonoro y música: Martín Margüello
Entrenamiento corporal: Claudia Hernández Melville
Producción fotográfica: Magdalena Busaniche, Aldana Mestre y Tam Naymark
Operador técnico: Ariel Gaspoz
Producción y coordinación: Fernanda Aquere
Dirección general: Adrián Airala
 
EL IMMITADOR DE DEMMÓSTENES [CABA] VIE 27/09 | 20:00Hs. Teatro Municipal “1º de Mayo” · Sala Marechal

Dirección: Diego Starosta. El Muererío Teatro
Los políticos han acaparado en la actualidad el manejo y la eficacia última del concepto de ficción. El campo del arte teatral (histórico productor de entelequia) se encuentra vaciado a causa de una realidad abrumadora que destruye cualquier intento de experiencia trascendental. Un actor, orador profesional, encerrado en un cuarto oscuro, ensaya, en un arrebato de mea culpa, y a partir de un desencajado deseo megalómano, un acto imposible: deshacer a partir un discurso, la hipocresía que sostiene la realidad del mundo para restaurar el antiguo orden ficcional.
 
FICHA TÉCNICA
Textos: Vacío y Presencia de José Sanchis
Sinisterra y fragmentos del libro Rapsodia para el teatro de Alain Badiou.
Concepto y puesta en escena: Gonzalo
Córdova, Diego Starosta y Diego Vainer
Actuación: Diego Starosta
Música: Diego Vainer
Diseño gráfico: Mauro Oliver
Asistencia general y producción ejecutiva:
Daniela Mena Salgado
Producción general: Compañía El Muererío Teatro
Espectáculo realizado con el apoyo del F.N.A y Proteatro.

EL ESCAPE DEL GUSANO [CABA] VIE 27/09 | 22:00Hs. Teatro Municipal “1º de Mayo” · Sala Mayor
 
Dirección: Silvina Grinberg. Compañía Helena
El eje temático de la obra es la construcción del líder, el ídolo, el objeto de deseo, un sersuperior por encima de todo. Impulsados por el amor ciego y la exaltación, los intérpretes atraviesan caminos extremos, confusos e infructuosos, dentro de una fricción temporal. Pasado presente y futuro interactúan situando a la obra en una estética retro futurista. El poder económico, la escalada armamentística, los avances tecnológicos y la publicidad los conduce a un camino sin retorno.

FICHA TÉCNICA
Duración: 47 min.
Intérpretes: Josefina Balmaseda, Marina
Brusco, Natalia Giardinieri, Diego Gómez,
Ollantay Rojas, Milagros Rolandelli
Voz en off: Daniel Nuñez
Vestuario: Jorge Lopez
Iluminación: Luciana Giacobbe
Diseño sonoro: Pablo Damián Bursztyn
Diseño gráfico: Pablo Viacava
Entrenamiento: Lucía Toker
Asistencia de dirección: Liza Taylor
Producción artística: Jorge Lopez
Co-producción: Teatro del Perro
Dirección: Silvina Grinberg
 
¿POR QUÉ DEMORÓ TANTO?
[Santa Fe]
SAB 28/09 | 18:30
Foro Cultural Universitario · Sala Maggi
Dirección: Edgardo Dib
¿Por qué demoró tanto? cuenta cómo Kostia
y Nina vuelven a estar otra vez frente a
frente, mucho tiempo después del suicidio
de él y de la partida hacia la incertidumbre
de ella. En algún lugar de la memoria y del
tiempo, la pareja herida se ve condenada a
revivir eternamente la escena de la
despedida final. El deseo de sentir la tibieza
del abrazo del otro y el sabor rancio del
amor no correspondido pendulan sobre
estos seres errantes. Pero Kostia y Nina
–aún en sus infortunios– conceden un
anhelo postergado: que los dos actores
intérpretes vuelvan a actuar juntos luego
de 30 años de no hacerlo. Personajes y
actores en límites imprecisos se
reencuentran para narrar una sensible
historia de amor y desamor.
FICHA TÉCNICA
Duración: 60 min.
Dramaturgia: María Rosa Pfeiffer
y Edgardo Dib
Actores: María Rosa Pfeiffer y Raúl Kreig
Dirección: Edgardo Dib
Diseño de espacio escénico y vestuario:
María Rosa Pfeiffer, Edgardo Dib y Raúl Kreig
Diseño de iluminación y banda sonora:
Edgardo Dib
Realización de espacio escénico: Nicolás Prus
Diseño gráfico: Edgardo Dib
Fotografía: Leonardo Gregoret, Vanina
Dadone y Elisa Martínez
Asistencia Técnica y Producción Ejecutiva:
Elisa Martínez
Producción: Equipo ¿Por qué demoró tanto?
Dirección: Edgardo Dib
 
NUNCA NADIE MURIÓ DE AMOR EXCEPTO ALGUIEN ALGUNA VEZ
[Córdoba]
SAB 28/09 | 20:00
Teatro Municipal “1º de Mayo” ·
Sala Marechal
Dirección: Guillermo Baldo
La Mucca Teatro
Una mujer quemada y Ana, su cuidadora.
Juntas construyen un mundo que se basa
en la crueldad. Somos un souvenir vivo del
viaje hacia la muerte. Somos un souvenir de
los más baratos.
Si nos encontramos en un incendio no solo
estamos, sino además, somos el incendio.
Somos nuestra causa de muerte. Si nos
encontramos en el amor no solo estamos,
sino además, somos el amor. Somos
nuestra causa de muerte. Aunque nunca
nadie murió de amor, excepto alguien
alguna vez.
FICHA TÉCNICA
Duración: 60 min.
En escena: Chacha Alvarado y Daniela
Ferreyra
Dramaturgia: Ricardo Agustín Ryser
Música: Pablo Cecere
Diseño lumínico: Estefanía De Genaro
Diseño y realización escenográfica:
Diego Trejo y Guillermo Baldo
Diseño y realización de vestuario:
Yanina Pastor
Fotografía: Elvira Bo y Matt Dell
Producción ejecutiva: Leticia Mamina
Andrada
Dirección: Guillermo Baldo
 
EL EQUILIBRISTA
[CABA]
SAB 28/09 | 22:00
Teatro Municipal “1º de Mayo” · Sala Mayor
Dirección: César Brie
Mi abuelo tocaba el acordeón junto a una
caja que decía “Frágil”. Una caja similar a la
que mi padre usaba para guardar las obras
de arte, que remataba. Mi abuela soñaba
con cajas que no abría. Un día le conté que
yo también soñaba con una. Me aconsejó
que no la abriera. Cuando me animé, la abrí,
y entendí a mi papá. Luego abrí otra, y
comprendí a mis tíos. Hasta que en la
última, me encontré a mí. Mi abuelo había
atravesado el mar con su acordeón, oculto
en esa caja que decía “Frágil”. El mismo mar
que tuve que atravesar yo, para saber de
dónde venía. Ahora entiendo por qué.
FICHA TÉCNICA
Duración: 60 min.
Autores: Patricio Abadi, Mariano Saba
y Mauricio Dayub
Actúa: Mauricio Dayub
Director asistente: Paolo Sambrini
Diseño de vestuario y escenografía móvil:
Gabriella Gerdelics
Diseño de fondo lumínico escenográfico:
Graciela Galán
Diseño de iluminación: Ricardo Sica
Música: Pablo Brie
Fotografía: Marcos López
Operador de luces y maquinaria: Pablo Gómez
Operador de sonido: Paolo Sambrini
Co-asistente: Franco Planel
Arreglos musicales: Matías Wilson
Realización de objetos móviles: Mariano
Indij, Alfredo Godoy Wilson y Lucía Lossada
Asistente de fondo escenográfico:
Mariela Solari
Realización de fondo escenográfico:
Gabriela Kohatus
Realización de vestuario: Lidia Benitez
y Elena Faranda
Pelucas: Roberto Mhor
Slack line: Alejandro Dirisio y Federico Tiglio
Diseño gráfico: Pablo Bologna
Redes sociales: Mariana Copland
Prensa y difusión: Carolina Alfonso
Producción ejecutiva: Micaela Labanca
Dirección: César Brie

MIE 25/09 | 14:00 a 18:00
JUE 26/09 | 10:30 a 14:30
Foro Cultural Universitario · Sala Maggi
CLÍNICA DE ACTUACIÓN Y DIRECCIÓN ESCÉNICA “TEATRO DE LA FUERZA AUSENTE”
A cargo de Pompeyo Audivert (actor, director teatral, dramaturgo argentino y docente)
Inscripciones: Foro Cultural Universitario, de lunes a viernes de 10:00 a 20:00.
Cupos limitados
 
MIE 25/09 | 18:30
Foro Cultural Universitario · Sala Saer
ENTREGA DE HUÉSPED DE HONOR A CRISTINA BANEGAS
Cristina Banegas es actriz, directora, maestra de teatro y cantora de tangos. Ha desarrollado una larga trayectoria en teatro. Como directora realizó más de 10 puestas en escena.
Como cantante, presentó su disco Tangos, (nominado al Premio Gardel). En televisión ha intervenido en innumerables ciclos y participado en casi 40 películas. Ha recibido
numerosas nominaciones y premios por todas sus actividades artísticas. En 2012 recibió el reconocido premio Emmy Internacional por su rol en Televisión por la Inclusión. En 2013 fue nombrada Personalidad Destacada de la Cultura. En 2018 recibió el Premio Dignidad que otorga la Asamblea Permanente por los Derechos Humanos (APDH) “Por su aporte en los derechos de las mujeres desde el ámbito de la cultura y la comunicación”.
 
JUE 26/09 | 15:00
Foro Cultural Universitario · Sala Saer
MESA DE CRÍTICA TEATRAL
Miguel Passarini (Rosario), Beatriz Molinari (Córdoba), Fausto José Alfonso (Mendoza) Coordina: Roberto Schneider (Santa Fe)
 
JUE 26/09 | 17:00 Museo del Teatro Municipal “1º de Mayo” EXPOSICIÓN “ATRAPADO POR SU PASADO”
Vestuario, fotografías, afiches y otros objetos de la vida de Roberto Schneider en escena. ¿Un crítico teatral nace o se hace? ¿Las dos cosas? ¿Es un actor frustrado? ¿Es el malo de
la película? ¿Y si es nada más que un enamorado? ¿Si el teatro lo agarró tan fuerte que, aunque él se bajó del escenario, ya no lo soltó nunca más? Hubo un tiempo en que Roberto Schneider –santafesino ilustre, crítico teatral, periodista cultural y docente– pisó las tablas. A esa etapa casi desconocida hace honor esta muestra, que reúne los recuerdos atesorados por un hombre que ha hecho del teatro su vida y que con su pasión y perseverancia ha movilizado a la comunidad escénica del país.

VIE 27/09 | 15:00 Foro Cultural Universitario · Sala Saer MESA / DEBATE 1 “TENSIONES ENTRE TEORÍA Y PRÁCTICA EN EL EJERCICIO DE LA ACTIVIDAD ESCÉNICA”
Viviana Fernández (UNLaR - La Rioja), Julia
Lavatelli (UNICEN - Tandil), Aldo Pricco (UNR
- Rosario), Verónica Pérez Luna (UNT -
Tucumán), Denise Osswald (UNSAM - San
Martín)
Coordina: Norma E. Cabrera (UNL - Santa Fe)
+ ACTIVIDADES

VIE 27/09 | 17:00
Foro Cultural Universitario · Sala Saer
CONVERSACIONES
CON MAURICIO DAYUB
Dayub inicia su actividad teatral en la Ciudad
de Santa Fe en 1979, participando como
actor en “El Médico a Palos” de Molière,
“Cuento de la Hora de Acostarse” de Sean
O’Cassey, “Macbeth” de W. Shakespeare,
“Rokefeller en el Lejano Oeste” de Rene De
Obaldia. En 1983, becado por el Fondo
Nacional de las Artes, estudia actuación en
Buenos Aires con el profesor Carlos Gandolfo.
Entrerriano, actor y director de teatro
argentino, en su trayectoria se ha destacado
con diversos personajes en televisión, cine
y teatro. Ganó el Premio ACE como actor
revelación por su participación en las obras
“Compañero del alma” y “A lo loco”. Es autor
de la obra teatral “El amateur” estrenada en
1997. Actor de la exitosa comedia “Toc toc”.
Actualmente protagoniza el unipersonal “El
equilibrista” y está grabando “Sueño bendito”,
la controvertida serie sobre la vida de Diego
Maradona.

SAB 28/09 | 10:00
Foro Cultural Universitario ·
Sala Gladys Senn de Cello
ENCUENTRO LIMINAR
Lo liminar está al principio. Pertenece al
umbral, al dintel, a la entrada. Fue la palabra
elegida para el manifiesto que se transformó
en el documento base de la reforma universitaria.
Se realizará una Reunión de Campo cuya
intención será poner en juego las necesidades,
expectativas y posibilidades que se abrirían
de contar con una Red Universitaria Escénica
que facilite la circulación de la producción
teórica y práctica generada en sus contextos.
Punto de partida de una nueva plataforma
para promover y potenciar la actividad y
pensar qué rol cumple la universidad pública
en la formación, investigación y extensión
ligadas al arte escénico.

SAB 28/09 | 15:00
Foro Cultural Universitario · Sala Saer
MESA / DEBATE 2
“TENSIONES ENTRE TEORÍA Y PRÁCTICA
EN EL EJERCICIO DE LA ACTIVIDAD
ESCÉNICA”
Ana Yukelson (UNC - Córdoba), María Martha
Gigena (UNA - CABA), Paula Tabachnik
(UNRN - Bariloche), Víctor Arrojo (UNCUYO -
Mendoza), Valeria Folini (UADER - Paraná)
Coordina: Nidia Maidana (UNL - Santa Fe)

SAB 28/09 | 17:00
Biblioteca Pública Dr. José Gálvez
PRESENTACIÓN DEL LIBRO
“ESCRITOS AL BORDE” DE JULIO BELTZER
Colección Itinerarios. Ediciones UNL.
Reúne las obras de Julio Beltzer que han
marcado gran parte de su trayectoria: “La
Rosa”, “El secreto de la luna”, “El último rastro”
y “Hombre quieto”. También se incluyen dos
obras sin estrenar: el monólogo “Adiós a los
padres” y “Las tumbas y los pájaros”.
Presentan: Jorge Ricci y Roberto Schneider.

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